[動漫設計] 如何正確學日系動漫？學日系動漫步驟！

        如何正確學日系動漫？學日系動漫步驟。經(jīng)常有許多零基礎或者想轉行的同學抱怨說，時間不夠用，學習起來有拖延癥。除了老師的督促和同學的關心之外，自身也要又強大的意志力來改掉拖延的壞毛病啦！

        畢竟日本動畫插畫類型單一，確定自己喜歡的風格，定向學習會好很多。沒有繪畫基礎，先從傳統(tǒng)美術入手，循序漸進打好基礎，再學習日本動畫插畫。為了幫助有趣的敵人了解大多數(shù)人都會選擇動畫培訓機構，今天邊肖就帶大家看看新手小白從哪里學習日本動畫插畫？

        對于畫畫人來說，畫技固然是非常重要的。但有不少同學畫著畫著會發(fā)現(xiàn)，自己畫技比過去提高明顯，為啥自己的作品發(fā)在各路平臺上，卻始終無人問津呢？這就是畫畫人需要掌握的另外兩大關鍵點—眼界和市場動向的了解。名動漫培訓方向包括：游戲原畫、商業(yè)插畫、游戲界面設計（GUI）、CG漫畫、影視概念設計等。 適合廣大學生就業(yè)培訓和興趣學習。

        學習日本動畫插畫要解決的問題有建模、觀察、線條表現(xiàn)力。這三個部分緊密結合在一起。當我們的觀察能力提高了，建模能力自然也會提高，與之相關的線條質量也會提高。線條是繪畫造型中最根本的。

        它們不僅能畫出形狀，還能通過多條線的組合形成曲面。因此，我們以線條為基準，衍生出構成三要素，即它們是一切形狀的原點。對于畫家和設計師來說，了解它們的含義，它們的組合以及如何應用它們具有重要的意義。

        首先是“點”，點是有線的，點也有面積。它在平面構成中具有聚合和視覺中心的作用。不同大小的點會產(chǎn)生不同的視覺效果，比如大小的對比，深淺的對比，形狀的對比。構圖上，當圓點位于畫面中間時，此時會給人一種和諧穩(wěn)定的感覺。當一個單獨的點位于周圍不同的角落時，就會打破平衡，導致畫面出現(xiàn)輕微的張力。

        如果增加，那么我們的視線會隨著兩點之間的距離來回跳躍。這種視覺張力會給畫面帶來新的秩序感。當點按照一定的規(guī)律逐漸增加，達到一定數(shù)量時，點與點之間的距離越近，線的特征就會越明顯。點形成的線可以是垂直的，也可以是彎曲的，畫面的空層次可以通過自由的方式有序排列來增加。

        其次，線是由點組成的。在繪制日本動畫插圖時，線條的位置非常重要，因為當我們打算繪制某個圖像時，通常是用線條來完成的，比如物體的輪廓，邊緣之間的穿插。線條大致可以分為直線和曲線。直線有肯定、果斷、堅韌的特質，曲線要柔和一些，有彈性，有節(jié)奏感。在形式上，粗線可以增加邊緣的厚度和強度。

        比如強調某個地方時，線條粗的更容易被眼睛看到，線條細的略細，容易統(tǒng)一畫面效果。無論是線條的面積還是直線度，都有各自個性化的應用范圍。畫師每天都畫素描，假設你想快速提高自己的畫圖，最好每天不少于5張。以后可以從臨摹開始。

        抄完幾本書，就可以開始畫實體了。時間要控制在5分鐘以內，以后要短一些。最后，當你可以控制自己的外表時，你應該開始練習靜態(tài)素描。經(jīng)過一段時間的反復練習，你會發(fā)現(xiàn)，無論你想到什么樣的措施，即使沒有真人在你眼前擺出這個措施，你也能畫出來。

        人體素描當然，在練習的第二步，你還是放不下素描，但是這個時候素描的外觀方向就需要改變了，那就是停止畫真實的人和場景，開始停止夢幻素描，開始畫自己喜歡的風格。找一個你的風格，比如日系動漫插畫風格，q版風格，寫實風格等。并開始有針對性的素描訓練。初期可以選擇復制。

        第三步是色彩練習。首先選擇好的教程，根據(jù)自己擅長的軟件學習，優(yōu)先學習軟件，然后是別人的上色步驟。記住前期不太可能學會給別人上色的具體方法，但是步驟完全可以用。熟悉繪畫步驟后，先把所有的書都合上，把所有的教程都屏蔽掉。根據(jù)當前級別，xddd，畫一個彩色原稿。你會發(fā)現(xiàn)omg自己畫的很爛。

        本期關于如何正確學日系動漫？學日系動漫步驟分享就到這里，在此提醒一下大家，名動漫官網(wǎng)發(fā)布了海量免費視頻教程，同學們咨詢時可以免費領取適合自己的視頻課程喔！